Die Bratsche – альт (музыкальный инструмент)

Die Orgel – орган

hochgestellte Kreise – высокопоставленные круги (общества)

Auf Kosten – на деньги

Im Streben liegen – находится при смерти

die Empfehlung – рекомендация

Das Streichquartett – струнный квартет

spüren – ощущать

Kennzeichnen – помечать

das nachgelassene Gehör – ослабевший слух

Die Taubheit – глухота

Das Schicksal annehmen – смириться с судьбой

die „Freude, schöner Götterfunke“ – «Ода к радости»

die „Pathetique“ – «Патетическая соната»

Bilden Sie Fragen zum Text und lassen Sie Ihre Kommilitonen die Fragen beantworten.

5. Vervollständigen Sie die Sätze:

1. L.van Beethoven wurde... ... in ... geboren.

2. Sein Vater stammte aus ... und war ... .

3. ... bekam Ludwig den ersten Klavierunterricht.

4. Um die weitere Ausbildung von Beethoven kümmerte sich ... .

5.Mit 16 Jahren ging Beethoven ... .

6. 1787 /1792 reiste er ... .

7. Sein Lehrer wurde ... .

8. Das Konzert am 9. Mai 1795 machte ... .

9. Er komponierte ... , er schuf auch ... .

10. Schillers Ode .. ist ... .

11. Am 26. März 1827 ... Beethoven.

6. Lesen Sie kurze Information über die berühmten Komponisten.

Johann Sebastian Bach(1685 Eisenach-1750 Leipzig)- ein großer deutscher Komponist, in dessen Schaffen alle musikalischen Traditionen zusammenströmten. Weltberühmt als Schöpfer weltlicher und geistlicher Musik.

Wolfgang Amadeus Mozart(1756 Salzburg-1791 Wien)- eines der größten Genies der Musikgeschichte, Komponist der Wiener Klassik, Autor der weltbekannten“Zauberflöte“.

7. Informieren Sie sich kurz über das Leben und Schaffen von Johann Strauß, Richard Wagner und Joseph Haydn.

8. Erzählen Sie über Ihren Lieblingskomponisten nach folgender Gliederung :

1. Kurzer Lebenslauf

2. Künstlerische Tätigkeit

3. Ihre Eindrücke vom Schaffen

9. Übersetzen Sie die Sätze und sagen Sie das Gegenteil. Gebrauchen Sie die negativen und positiven Äußerungen in eigenen Darlegungen über moderne Schlagersänger/Sängerinnen( Rocksänger).

· Er/Sie ist ein/eine überragende(r) Künstler(in).

· Er hat eine einfache und natürliche Art.

· Er stellt die Lieder ausdrucksvoll vor.

· Alles an ihm zieht das Publikum an: seine warme Stimme, sein Aussehen, sein ganzes Auftreten.

· Er ist Komponist, Liedermacher und Interprent in einer Person.

· Er hat schon einige CDs fertiggestellt.

· Seine Lieder haben einen guten Text, die Misik passt gut dazu.

· Er reisst das Publikum durch siene vitale musikalische Art mit.

· Seine Lieder kommen bei den Zuhörern an.

· Er hat immer beifallsfreudiges Publikum.

10. Bringen Sie die Kassette mit Ihrem Lieblingsmusikstück mit und lassen Sie Ihre kommilitonen erraten, wem das Werk gehört. Fragen Sie sie nach ihren Eindrücken. Verwenden Sie dabei folgende Redewendungen.

· tief beeindruckt sein

· j-n tief berühren

· ästhetischen Geschmack entwickeln

· schöne Gefühle hervorrufen

· Edles im Herzen erwecken

· Unangenehmes vergessen helfen

· j-n zu etw. anstreben

· Freude bringen

· j-n in eine bessere Stimmung versetzen

· zur Erholung/ Entspannung dienen

· lyrisch/ hinreißend schön/ geistig/ harmonisch/ national/ aggressiv

· von etw. ergriffen sein

· j-n bezaubern

11. Äußern Sie Ihre Meinung.

Ø Musikkunst von heute. Wie ist sie?

Ø Klassik oder Unterhaltungsmusik? Was wählen Sie? Begründen Sie Ihre Wahl.

Ø Kann die Musik auch im negativen Sinne die Menschen einwirken? Beweisen Sie das. Haben Sie selbst solche Erfahrung?

Ø Wie stehen Sie zur Musik?

Ø Welche Musik ist heute bei den Jugendlichen besonders beliebt? Und bei der älteren Generation? Warum?

V. Musikwelt

Die Tonkunst Weißrusslands ist eine der interessanten Seiten der Geschichte belorussischer Kultur. Die eigenartige belorussische Musik ist ein untrennbarer Bestandteil der europäischen und Weltmusikzivilisation. Die Besonderheiten der Weißrussischen Musikkultur sind mit den historischen Bedingungen, in denen sie sich entwickelte, verbunden. Der Ursprung der Tonkultur Weißrusslands liegt in der Volksmusik der Ostslawen und der Kiewer Rus. Wichtiger Teil der Nationalkultur ist die uralte Musik- und Dichtungsfolklore, in der die ethnischen Züge des belarussischen Volkes, seine Hoffnungen und Träume von einem besseren Leben ausgedrückt sind. Von den Volksmusikinstrumenten waren Schalmei, Leier, Hirtenflöte, Geige und Zimbel verbreitet.

Im 20. Jahrhundert erlebte die Musikkultur in Weißrussland einen wahren Aufschwung. Da öffneten sich Musikschulen und Volkskonservatorien. 1933 wurde das Opern- und Ballettheater eröffnet.

Heute wirken in der Republik Nationales Akademisches Operntheater, Nationales Akademisches Balletttheater, Nationales Musiktheater, Akademischer Chor des Belorissischen Rundfunks- und Fernsehens, Nationales Estradenorchester, Nationales Tanzensemble, die Estradengruppen „Pesnjary“,„Werasy“, „Ssjabry“, Rockgruppen „Palaz“, „Krama“ u.a.

In den letzten Jahren werden neue schöpferischen Gruppen gebildet, es werden Musikfestspiele durchgeführt: das Internationale Musikfestival „Goldschlager“, die Kammermusikfesitval „Musen von Neswish“, das Internationale Festival der Künste „Slawenbasar in Witebsk“, die Festspiele der modernen Tanzkunst in Witebsk u.v.a.

Die moderne Tonkunst Weißrusslands sucht, die nationalen Traditionen zu wahren und dabei den Professionalismus zu vertiefen, der mit Grundtendenzen der Weltmusikbewegungen verbunden ist.

Texterläuterungen

der Ursprung – происхождение

uralt – древний

die Schalmei – дудка, свирель

die Zimbel – цимбалы

einen wahren Aufschwungerleben – переживать настоящий подъем

suchen – стараться

2. Beantworten Sie die Fragen zum Text:

1. Welche Kunstart gehört zu den interessantesten Seiten der belorussischen Kultur?

2. Worin besteht die Besonderheit der weißrussischen Musik? Womit ist es verbunden?

3. Wann erlebte die Musikkultur in Weißrussland einen enormen Aufschwung?

4. Wie ist das Musikangebot in der Republik heute?

5. Welche Tendenzen hat die moderne Tonkunst?

Text B

Musikleben in Deutschland

Von Beethoven bis Stockhausen, vom Volkslied bis zu den „Scorpions“, von der „Zauberflöte“ bis zu „Cats“ – Musik Deutschlands hat in den unterschiedlichsten Formen immer ihr Publikum. Viele Großstädte verfügen über eigene Orchester und Opernhäuser. Jährlich finden weit über 100 regionale und überregionale Musikfestspiele statt. Die zahlreiche Musiktheater und Berufsorchester – alle stattlich subventioniert – haben eine lange Tradition. Das älteste Opernhaus steht in Hamburg und wurde 1678erbaut.

Die deutsche Musikwelt pflegt einen regen Austausch mit international anerkannten Künstlern und jungen Talenten. Im Repertoire der Musiktheater kann man sowohl die Werke der grossen Klassiker wie Ludwig van Beethoven (dessen Geburtshaus sich in Bonn befindet) oder Georg Friedrich Händel, als auch die modernen innovativen Ballettinszenierungen und Musicals, von denen das Musical „Cats“ von Andrew Lioyd Webber besonders attraktiv ist, finden.

Auch die deutsche populäre Musik (die Popmusik) erlebt sehr rund 15 Jahren einen enormen Aufschwung. Bis dahin bestimmten die angloamerikanischen Sänger und Gruppen fast völlig die Hitparaden. Einheimische Popstars waren die Ausnahme. Zu Pionieren der elektronischen Musik und das Hardrocks wurden Bands wie „Can“, „Tangerin Dream“ und „Scorpions“, die sogar in den Vereinigten Staaten erfolgreich waren.

Zu Beginn der 80-er Jahren stellte sich heraus, dass deutsche Musiker auch mit Texten in ihrer Muttersprache Erfolg haben konnten. Nach wie vor entstehen neue Musikgruppen und Bands, die immer mehr Fans finden: „Die toten Hosen“, „Die Ärzte“, „Rammstein“ u.s.w.